朱浩云：当代书画市场为什么成忠臣的画最具备收藏价值？

作品会说话

一、首先判断一幅画的好坏，要着重“画品”如何，古人常讲“画如人品”，人有德行，画同样要有“品格”。没品格的画是低俗的。中国绘画包含了很深刻的天地人文精神，讲究情操与气节，讲究品德。古人把画分为神品、逸品、妙品、能品四个等级。史树青先生把成忠臣的画定为逸品，他曾讲过“如果将来成忠臣的画被资本发现，炒到每平尺五十万、一百万，我一点不感到惊奇，因为他的真实实力摆在那”。

△成忠臣作品（真材实料）

二、真正的中国画看气韵和笔墨，古人常强调气韵生动，可以说气韵是中国画的精髓所在。什么是中国画的“气韵”，就是我们欣赏画第一眼看上去就有一股扑面而来的气息，浑然天成的一种气势。在画面上感到有一定的张力，气韵形成也要依托笔墨来表达。真正的好画都要墨色光华耀目，变化细微，讲究骨法用笔。能充分表现出对象形、神而在画面上又有形式上的笔墨情趣。

△成忠臣作品（真材实料）

三、大多藏画人都普遍藏盲，又受不良风气误导过分追求头衔，而忽略了收藏市场古、精、稀的规律性。现今几乎普天下的画家都在采用书画纸、化学色作画，这类画无论水平多高都无收藏价值，因化学色几十年就挥发掉了，这类画不属于收藏品。只有那些稀少的、一直沿用传统笔法语言，又有个人独特面貌，并在所用宣纸和颜料上一直沿用传统材质的，才具有收藏价值。成忠臣的画就几十年一直都用正宗的传统材料。现今的绘画颜料与印刷彩报的颜料一样，都是现代化工彩，这类东西别当收藏品，它活不过一百年。这类颜料印刷的货币、票据等包括画家们用此创作的画，都别当收藏品。只有古时的矿物石色与民国前的手工宣纸结合创作的画，才具备永久不褪色、不变色、不掉色的功能，这类材质创作的画耐久，千年不腐、不朽，具备流通性。而成忠臣先生就是当代画坛极少数作品具备古、精、稀的画家。

△成忠臣作品（真材实料）

四、成忠臣的绘画是从传统一路走来，他自小习书修画，而且对古文化的国学基础也深厚。在他的画中，极大地提升了中国画的高贵素养及传统文化所赋予的广泛文化精神，以绘画的基本形式来表现它们的融通与血脉。把东方远古文明的数千年文化艺术与儒释易道家的文化底蕴融合一体，来发扬光大。成忠臣少年时，受教于叶浅予、刘继卣、董寿平等名家，同时潜心临摹古人，对历代有成就的大家作品，他都精心临摹、探求。在他的观念中，学习传统中国画若不临摹历代大家之作，则无传统继承，不继承就无法出新。如一个画家鄙薄传统，不按部就班，任意挥写，其画风就会流于空忽索然。

△成忠臣作品（真材实料）

五、作为真正意义上的传统文人画家，成忠臣深刻明白，中国画博大精深，天赋平平或心浮气躁者很难深入堂奥。观他花鸟画，集徐渭、虚谷、吴昌硕之大成，落笔含蓄，古拙沉雄，仙气四溢。成家山水，构图新奇，章法森严，有“四僧”遗风，具石涛、董寿平的气象。成氏人物，神完气足，个性化形象鲜明，直透心灵的神情意态，顿挫起伏的大草勾线，相对于传统文人画的文弱画风而有阳刚豪迈之气。他的人物画从黄慎、任伯年画风中化出而生成的新的审美气象。成忠臣传统中国画的高深笔墨格调远不是俗眼庸俗之辈所能品评出内涵的。

△成忠臣作品（真材实料）

从事书画收藏投资最关键是要避免投资陷阱。以前由于书画市场不成熟，多数投资人被艺术市场洗脑，选择惟官位，惟名气这个短视的投资行为。如今风向标变了，市场迎来那些以作品说话，不屑于市场炒作，真正坚守艺术节操性比高的艺术画作的良好时机。而成忠臣先生无疑是这其中最杰出的代表和选择之一。

△成忠臣作品（真材实料）

随着书画市场的重新洗牌，没艺术水准的官员书画被清洗出场，那些官员画家泡沫被挤出来，大多数以前高价收藏的藏家哭都来不及。市场回归正常生态，优秀画家的价值被重新发现挖掘，选择成忠臣作品就是未来画廊与收藏家们的机会！洗去了污浊，未来的书画市场将是一场回归价值，发掘金子的过程，而大量的金子就埋在浅浅的泥沙里，考验藏家慧眼的时候到了！

△成忠臣书法作品

作者朱浩云简介：1961年5月出生于杭州，居住上海。是中国文化艺术品和收藏市场资深观察员和分析人士。民革中央画院专家委员会委员，中央电视台《书画频道》专家委员会委员。